Ausstellung auf der SAiL Bremerhaven 2025

„Kunst an der Kante“ – mit dem Projekt: Lichtblicke des Neubeginns

 

Vom 13. bis 17. August 2025 verwandelt sich der Alte Hafen von Bremerhaven im Rahmen der SAiL 2025 in eine lebendige Freiluftgalerie.

Im Zentrum steht das gemeinschaftliche Kunstprojekt „Kunst an der Kante“, an dem zahlreiche Künstler*innen beteiligt sind – darunter auch mein Beitrag: Lichtblicke des Neubeginns. Gemeinsam präsentieren wir individuell gestaltete Segel, die mit Wind, Licht und Raum spielen – zwischen Wasserlinie und Horizont, zwischen Wandel und Hoffnung.

 

Exhibition at SAiL Bremerhaven 2025

“Kunst an der Kante” – featuring the project: Glimpses of a New Beginning

From August 13 to 17, 2025, the Old Harbor of Bremerhaven becomes an open-air gallery as part of the maritime festival SAiL 2025.

The collective exhibition “Kunst an der Kante” brings together the creative voices of many artists—including my contribution: Glimpses of a New Beginning. Along the harbor, artist-designed sails sway in the wind and shimmer with meaning, offering reflections on change, renewal, and shared expression.

 

 

 

 

 

 

 

 

Das Projekt Lichtblicke des Neubeginns im Rahmen der Ausstellung „Kunst an der Kante“ bei der SAiL Bremerhaven 2025.

Lichtblicke des Neubeginns ist eine künstlerische Reflexion über Hoffnung, Erneuerung und die unaufhaltsame Kraft des Lichts. Das zentrale Element des Werks, ein goldener Kreis, symbolisiert Vollkommenheit und die Sonne als Quelle von Wärme und Energie. Es steht für das Leben, das trotz Dunkelheit weiterstrahlt und den Weg in eine neue Zukunft weist. Der Goldton verstärkt diese Botschaft und verleiht dem

Werk eine kraftvolle, fast spirituelle Dimension.
Die koreanischen Schriftzeichen „희망 Hee Mang“ – Hoffnung sind in das Segeltuch integriert und verbinden Sprache, Emotion und kulturelle  Identität. Ihre Platzierung auf dem durchlässigen Stoff macht die Hoffnung greifbar, aber gleichzeitig beweglich, fast schwebend wie eine Idee, ein Gefühl, das sich ausbreitet und Raum einnimmt. Durch die Kombination aus Symbolik und Materialität lädt Lichtblicke des Neubeginns 

dazu ein, über persönliche Neuanfänge nachzudenken. Es vermittelt die Gewissheit, dass jede dunkle Phase irgendwann von Licht 

durchbrochen wird und nach jedem Ende ein neuer Anfang wartet.
Der goldene Kreis ist nicht exakt in der Mitte positioniert, sondern leicht versetzt, sodass er nur zu etwa drei Vierteln auf dem Segel sichtbar 

bleibt. Dieses Detail bereichert die Gesamtwirkung des Kunstwerks erheblich, da die unvollständige Form eine faszinierende Komposition 

schafft. Diese Anordnung könnte sich auf das Konzept der Hoffnung beziehen – sie muss nicht vollkommen sein, um eine starke Präsenz zu besitzen. Vielmehr scheint sie auf eine kommende Möglichkeit hinzuweisen, sich je nach Licht und Bewegung sogar auszudehnen oder zu 

verändern. Die Platzierung verstärkt die Botschaft des Werks: Die unsichtbaren Teile regen die Vorstellungskraft an und erinnern uns daran, 

dass Hoffnung immer in unserer Nähe ist, auch wenn sie manchmal nur teilweise sichtbar erscheint. Lichtblicke des Neubeginns spricht nicht 

nur durch seine Formensprache, sondern trägt eine universelle Botschaft—Hoffnung kennt keine Grenzen. Sie ist leuchtend, kraftvoll und für jeden greifbar, der sie sehen will.

 

 Glimpses of a New Beginning is an artistic reflection on hope, renewal, and the unstoppable power of light. The central element of the piece, a golden circle, symbolizes perfection and the sun as a source of warmth and energy. It represents life that continues to shine despite darkness, illuminating the path toward a new future. The golden hue reinforces this message and adds a powerful, almost spiritual dimension to the work. The Korean characters “희망 Hee Mang” – meaning hope – are integrated into the sailcloth, connecting language, emotion, and cultural identity. Their placement on the permeable fabric makes hope tangible yet mobile—almost floating like an idea or feeling that spreads and claims space. Through this interplay of symbolism and materiality, Glimpses of a New Beginning invites viewers to reflect on personal renewal. It conveys the assurance that every dark phase will eventually be pierced by light and that every ending is the threshold to a new beginning. The golden circle is not centered but slightly offset, so only about three-quarters of it is visible on the sail. This detail significantly enhances the impact of the work, as the incomplete form creates a compelling composition. This arrangement could be seen as a metaphor for hope—it doesn’t have to be perfect to have a strong presence. On the contrary, it seems to hint at future possibility, capable of expanding or shifting depending on light and movement. This positioning deepens the artwork’s message: the hidden parts ignite the imagination and remind us that hope is always close by, even when it only partially reveals itself. Glimpses of a New Beginning speaks not only through its visual language—it carries a universal message: hope knows no borders. It is radiant, powerful, and accessible to all who are willing to see it.